Pablo Ejarque-González, diseñador español afincado en Brooklyn, traza con cada una de sus piezas un puente entre la precisión de la técnica y la expresividad del arte más puro. Su formación en Ingeniería en Diseño Industrial por la Universidad Politécnica de Valencia (UPV) se entrelaza hasta las raíces con la experimentación vanguardista que cultivó durante su MFA en Diseño de Mobiliario en la Rhode Island School of Design (RISD). Esta fusión de rigor técnico y exploración artística le ha permitido desarrollar desde muy temprano una visión singular del diseño contemporáneo, en la que la funcionalidad más pura se encuentra con la poesía de los materiales.

          Durante más de cinco años, Ejarque trabajó como Product Design Manager a cargo del diseño, el desarrollo de producto, la supervisión de la producción y la instalación de cientos de piezas. Su trabajo lo ha llevado a transformar hoteles, restaurantes y barcos de toda Europa, colaborando con marcas de renombre mundial como Radisson y Hilton. Su experiencia va más allá del diseño de piezas, abarcando la estrategia, la innovación y la protección intelectual, con varias patentes co-firmadas junto a sus clientes.

          Sus obras han sido seleccionadas para formar parte de  prestigiosos espacios internacionales como ICFF/Wanted Design Manhattan, Design X Rhode Island y FITUR. En 2025, dio un paso aún más audaz en su trayectoria, exponiendo en cuatro capitales del diseño —Estocolmo, Frankfurt, Milán y Nueva York— con dos colecciones que condensan su espíritu de creación y experimentación material y su compromiso con la sostenibilidad.

          La primera colección, El Fuego, presenta al gran público un bioplástico a base de grafito de su propia invención, un material que reinterpreta la relación entre la industria y la naturaleza, transformando residuos en piezas vibrantes y funcionales con una estética que no suele dejar indiferente. La segunda, Guirra, se adentra en el mundo de la lana autóctona de su Valencia natal como recurso ecológico, renovable, y que reinterpreta la conexión entre presente, pasado y futuro, explorando su maleabilidad y su calidez en el ámbito del mobiliario mientras teje lazos con la más pura artesanía local. Ambas colecciones reflejan su búsqueda constante de nuevas narrativas materiales, en las que el diseño no es solo forma y función, sino también un gesto de respeto hacia el entorno y una invitación a imaginar futuros más sostenibles y formas de revalorizar nuestro pasado.

Ejarque empezó 2026 volviendo a casa para presentar por primera vez en España su Leaky Collection como expositor en FORMA Design Fair, en el MADRID Desing Festival.

          Para Pablo, el diseño es el espacio donde el arte se encuentra con la función, donde la materia cobra vida en un equilibrio entre la técnica más exacta y la más pura emoción.

 
 
 

EXHIBICIONES

 

2025 – ICFF, Nueva York, EEUU (exposición colectiva)

2025 – Salone Satellite, Salone del Mobile, Milán, Italia (exposición colectiva)

2025 – Talents, Ambiente Furniture Fair, Frankfurt, Alemania (exposición colectiva)

2025 – Greenhouse, Stockholm Furniture Fair, Estocolmo, Suecia (exposición colectiva)

2024 – Launchpad, Wanted Design, Nueva York, EEUU (exposición colectiva)

2024 – STEM Art Gallery, Brown University, Providence, EEUU (exposición colectiva)

2023 – Graduate Biennial, Sol Koffler, Providence, EEUU (exposición colectiva)

2023 – DesignxRI’s 10th Anniversary Exhibition: A Decade of Design in Rhode Island, Machines with Magnets, Pawtucket (exposición colectiva)

2023 – NOT IN MY HOME, 17 Grove Street, Providence, EEUU (exposición colectiva)

2022 – Furniture Triennial, Woods Gerry Gallery, Providence EEUU (exposición colectiva)

2021 – FITUR, IFEMA, Madrid, España (exposición colectiva)

2020 – FITUR, IFEMA, Madrid, España (exposición colectiva)